台灣許多人對圖像書有些畫等號的習慣。譬如：聽到「繪本」就以為是「童書」；聽到「漫畫」就以為是「日本漫畫」；聽到「圖像」就以為是唯美、舒壓的。

然而，就像文字是可以唯美、舒壓，但也可以是深沉、帶來撞擊的，圖像也是。這個月

出版的《漢塞爾與葛麗特》正是一個代表。

這本書是改編自格林童話裡台灣通常譯為《糖果屋》的名著，執筆文字的是小說家

尼爾・蓋曼（Neil Gaiman），繪圖的是圖像藝術家羅倫佐・馬托蒂（ Lorenzo Mattotti ）。

尼爾・蓋曼說的故事，是這樣開頭的：「這一切發生在很久以前，在你祖母的年代，甚至是你祖母的祖父的年代。很久以前。當時，我們全都生活在廣大森林的邊緣。」

而早於尼爾・蓋曼的文字，先畫出來的是羅倫佐・馬托蒂的圖。經常這位把色彩的豐富和絢麗推到極限的馬托蒂，在這個故事裡只用了黑色單色。然而，他把黑色畫出了層次、光影、立體和生命。

我們看到父親帶著兩個小孩走進森林的那一幕，可以聽到他們沙沙的腳步聲，可以目睹粗虬的樹幹像蠎蛇般悄無聲息地伸展著、窺視著。

我們看到兩個小孩發現那棟新鮮薑餅搭建的小屋時，可以看到清晨在林木間閃動不定的陽光和陰影，可以和他們一起聞到蜂蜜蛋糕和薑汁的香氣。

馬托蒂的圖像如此強烈，尼爾・蓋曼的文字也是，因此在他的故事裡，慫恿那個父親把孩子送進森林的，不是壞心的繼母，而是他們飢餓到只剩下口糧計算頭腦的生母。

兩個孩子，也不再是其他版本裡的哥哥和妹妹，而是姐姐和弟弟。也因此，我們更可以感受到兩個孩子在黑暗中的孤獨和無力，以及那個弟弟把他們唯一麵包撕成小球來引路的勇氣。

這本書出版後，尼爾・蓋曼在訪談中這麼說過：

「我認為，如果總是阻止孩子和成人看見故事中的黑暗和危險，那麼，當黑暗的事物出現，或是在現實中遇到危險，孩子和成人就沒有任何保護，也沒有任何知識，可以理解黑暗和危險。我認為向孩子展示黑暗的事物，真的很重要，在展示的過程中，也展現出孩子們有能力擊敗黑暗的事物，證明人是有力量的。告訴人們可以反擊，告訴人們可以獲勝。因為你可以做得到，但首先你必須認清這一點。對我來說，描寫黑暗的事物之所以如此重要，因為這就像是在接種疫苗。我知道我正在給予人們黑暗，但並非是壓倒性的黑暗、無法抵抗的邪惡，這樣的黑暗是可被人理解的。人們可以包圍黑暗，融入其中，妥善應付黑暗。而且，沒有任何妨礙，雖然我告訴你這個故事，但你仍然會感覺到安全，只要告訴你，你可以很聰明，你可以很勇敢，你可以有點狡猾，你可以膽量過人，並且，你還可以繼續往前邁進。」

因為這個故事版本如此不同，我們也沒有用《糖果屋》的書名，而是直譯的《漢塞爾與葛麗特》。

讀這本書，會帶來撞擊。但，撞擊之後，也有療癒。不論對之前知道這個故事的人，還是不知道的人。

《漢塞爾與葛麗特》，謝謝尼爾・蓋曼和羅倫佐・馬托蒂。